Open Boundary Quad-Ridged Horn Antenna

當今國際樂壇最炙手可熱的小提琴家奧古斯汀．哈德利希（Augustin Hadelich），今晚重返臺北國家音樂廳，展開其第四度訪臺。哈德利希以他標誌性的精準技巧與溫暖音色，攜手合作16 年的鋼琴家查爾斯．歐文（Charles Owen），詮釋了橫跨巴洛克、印象派至二十世紀的多樣曲目，贏得現場觀眾熱烈歡呼與掌聲。

上半場由哈德利希親自改編的德．葛利尼「聖身奧妙歌」揭開序幕，他特別調整調性、保留原的神韻，希望能讓觀眾更流暢滑順的銜接至德布西的奏鳴曲。從巴洛克的莊嚴、德布西的幻境，到武滿徹的神祕印記與普朗克的戰時私語，哈德利希在橫跨三百年的迥異風格中，精準梳理出一條共通的藝術脈絡，展現深刻的洞見。

下半場則由易沙意「第五號無伴奏奏鳴曲」開場，哈德利希單憑一把琴便撐起宏大的複調層次，如歌般的敘述能力令全場屏息。隨後在普羅高菲夫的奏鳴曲中，鋼琴家歐文以深厚的分析性支撐，與哈德利希明亮的旋律交織出剔透音色。兩人自 2010 年合作至今，憑藉對作品的極深鑽研，在舞台上展現出無需言語的默契、直覺，完美詮釋了室內樂「傾聽與共鳴」的真諦。

首演的順利推動，特別感謝勇源教育發展基金會的支持，讓卓越藝術得以在臺灣土地紮根。今晚音樂廳現場的一大亮點，是許多年輕學子與家長一同入席。透過「1+1 青少年音樂計畫」，讓許多年輕聽眾能近距離觀察大師的演奏細節、見證其堅定不懈的藝術態度。哈德利希分享到，能將所學知識傳承給下一代是一件非常有成就感的事。

哈德利希以極具穿透力的音色，將精準的技術融入深層的情感演繹中，展現出高度的藝術凝聚力。演出結束後，全場爆發熱烈歡呼，掌聲久久不散，現場更有樂迷激動分享：「哈德利希就是我心目中小提琴的神！」。面對這份支持，哈德利希感性表示，他非常珍惜臺灣觀眾那份「溫暖且充滿熱情」的反應，這也是他多次造訪臺灣最深刻的動力。

這份動人的餘韻將在明晚（8日）於國家音樂廳再次綻放。錯過首演的樂迷，不妨親臨現場，感受哈德利希那份溫潤且充滿生命力的音符，一探究竟為何這位大師能被樂迷們視為「值得一聽再聽」的珍貴存在。